《幽灵鬼屋》曝光新海报
“我们不再把影视内容和舞台剧内容看做是两种形式的艺术,它们更像是IP的不同载体,没有谁服务于谁,而是透过不同的表现形式去让优秀的内容被市场看见。”王沛珊透露,主创团队每年年初会根据当年的生肖进行近三个月的原创故事开发,在年中开始进入季播节目的筹备和录制,然后同步进行线下剧场的剧本开发和表演准备。这种工作方式已经模糊了不同内容类型的局限,也更适应如今儿童影视IP开发的市场需求。
起初,剧影联动还是比较个例的现象,直到进入IP时代,它才得以广泛出现,因为影视环境发生了根本性的变化。在前IP时代,电视媒体风光无限,影视文化的生产总体上是供不应求的状态,创作者决定了用户可以看些什么,创作固然顾虑到市场需求,但更多体现的是创作者的趣味、取向和追求。移动互联网时代到来后,视频网站崛起,电视开机率不断降低,用户从传统媒体转移到互联网媒体,影视行业进入了供给过量的状态,内容生产者需想方设法夺取用户日渐稀缺的注意力资源。
不能以故事为代价追求特效
2020年,四川师范大学曾和万玛才旦导演做过一个对谈,认为万玛才旦导演是“作者电影、作家电影与民族电影的多维实践者”。四川师范大学影视与传媒学院院长陈佑松以此为契机表示,松太加和万玛才旦是因为写作结缘进入到电影领域,这类由作家而成的导演主创,在创作最开始就有着某种愿意去突破、去进行前沿的艺术探索,从他们的创作本源来讲就与艺术电影有着极为密切的联系。
《泰坦尼克》说明了,哪怕是“老电影”,只要够经典,口碑好,质量高,总是有观众愿意回味买单!好莱坞该醒醒了!